＜2016年11月23日リリース＞

1.Kill Me

2.Once

3.Age

4.Joseph

5.Midnight Run

6.The Flare

7.Black Satin

8. Fool

9. Alone

10. Why

　近年、音楽の聴き方の変遷について、多方面でよく論じられている。「音楽を買う」という意識から完全に分離されたストリーミング制度により、音楽は価格やパッケージから解放されたことがよく指摘される。だが、音楽はそうした従来の販売モデルからだけでなく、「国籍」からも解放されたとは考えられないだろうか。従来は、CDショップで日本の音楽を買おうとしたら「邦楽コーナー」に行き、英米の音楽を買おうとしたら「洋楽」コーナーに行き、ワールドミュージックを買おうとしたら、そのコーナーの中国、韓国、ブラジル、スペイン、アルゼンチン、メキシコ….など国ごとの棚を見て回るなど、音楽と「国」の関係は無意識に我々を支配していた。だから日本人ミュージシャンが海外に出ていくときも、「日本人であること」を前提として進出していくことが多かったし、海外のファンからも日本人として見られていた。このことは、2016年現在海外で活躍する日本人ミュージシャンの多くにも当てはまることだろう。だが、ストリーミングサービスが世界の主流になりつつある今、アーティスト名や楽曲名を検索するだけで簡単に聴くことができてしまい、もはや音楽を聴くときに国籍を意識する必要はなくなった。「このミュージシャンは○○人だから」というステレオタイプに縛られた聴き方から解放されつつある。ストリーミング制度の拡大は、ボーダーレスなバンドが現れる土壌整備を完了させていたのかもしれない。

　日本人らしさとか、アジア人であることの欧米に対する劣等感とか、我々の生活を暗黙のうちに支配している前提を根底から覆す存在、それがyahyelというバンドである。初めからボーダーレスで、多様な人々に開かれた存在。匿名的であるがゆえに開放的な存在。「日本人であるという線引きは一切不要」、「日本人であることを意識せず、させずとも済む音楽を作りたい」とまで語る。そんなyahyelの音作りの核となっているのが、バンドの中心メンバーである池貝峻、篠田ミル、杉本亘の3人であり、彼らの持つある種のマージナル・マンとしての経験が、yahyelの作品に大きく影響しているのは間違いないだろう。海外滞在の経験を持つ3人は、インタビューの中で「自分たちはアイデンティティをロストした世代」であると語る。すなわち、「日本人らしさ」という固定的な価値観に全く共感できず、だからと言って欧米などの外国人である訳でもない。彼らが鳴らす音楽は、そうした「居場所のなさを居場所とする」新世代のサウンドの象徴と言えるのではなかろうか。

2016.12